¿Como el teatro puede cambiar una vida?¿Como el teatro ayuda a mejorar la situación de una persona?
Estas son preguntas difíciles y al mismo tiempo fáciles de
contestar. El teatro te permite ser
una persona diferente, te permite experimentar emociones distintas que
corresponden a personas distintas, te permiten también relacionarte con otros,
ejercitar tu creatividad y ejercitar al mismo tiempo tu mente.
El teatro puede hacer que
personas que se encuentran encerrados entre barrotes, que su vida diaria está
planificada, que no tienen ni voz ni voto y están separados de su familia,
se sientan libres, libres para decidir, para expresarse, para relacionarse.
Esta experiencia teatral
supone para las personas que se encuentran en una penitenciaría una forma de
olvidar que están aislados de la sociedad, que están controlados constantemente
y que su opinión no cuenta.
La creación de talleres de teatro en la penitenciaría ayuda
a que los participantes se encuentren en un contexto en el que no son juzgados
y castigados por lo que han hecho en el pasado, sino que son considerados como
personas reinsertadas, personas que se encuentran dentro de la “normalidad”.
Así
pues, es importante que se realicen talleres como este en las cárceles para
conseguir esa reinserción, rehabilitación social de los reclusos y conseguir
así que a la salida de la institución se puedan incorporar en la sociedad y no
se vean volcados o no vuelvan a delinquir.
Quart Jove
dispone de diversos centros donde se les proporciona a los jóvenes información
y actividades lúdicas y formativas para crear un sentimiento de pertenencia a la comunidad y concienciar a esta a que
tienen poder y responsabilidad de cambiar las cosas.
Hemos ido a
visitar varios centros en los que se desarrollan diversas actividades lúdicas.
En estos centros, se hacen actividades como talleres de pintura, de redes sociales,
se hacen conciertos, talleres de rap, etc. Se intenta realizar las actividades
de acuerdo a los intereses y las costumbres de los jóvenes para que estos se
interesen por ellas.
Creo que este
centro es muy útil e importante en Quart Jove ya que, según las explicaciones
dadas por los profesionales, existe mucho interés por parte de los jóvenes en
participar de sus actividades, es decir, que se ha involucrado mucho, esto
también se ha conseguido gracias a la familiaridad y el ambiente de
confianza que han creado los
profesionales mediante relaciones de igualdad.
Este centro me
llevo a plantearme por qué no se realizan estas mismas actuaciones en otros
pueblos o ciudades, por ejemplo me replanteé porque en Gandía, ciudad donde yo
vivo, no se realizan actividades, ya que he intentado en muchas ocasiones
involucrarme en la asociación juvenil, pero al observar las actividades,
ninguna gratuita por cierto, todas y cada una de ellas, estaban relacionadas
con la búsqueda de empleo, ya sea un taller de curículum hasta un servicio de
información sobre orientación laboral. Es decir, que en Gandía dejan de lado
ese sentimiento de pertenencia a la comunidad y ese desarrollo de creatividad,
imaginación etc. Personalmente creo que sería conveniente que se plantearan en Gandía
actividades como las realizadas en Quart Jove ya que Gandía es una ciudad donde
hay mucha cultura “festiva” y jóvenes que
consumen drogas y pienso que al proporcionales un espacio donde poder
expresarse, tener actividades lúdicas pero formativas y la creación de sentimiento
de unidad y de pertenencia, hará que muchos jóvenes no se vean abocados a
introducirse en actividades no beneficiosas al ofrecerles otras alternativas.
LA MÚSICA Y LA INTEGRACIÓN SOCIAL. LA MÚSICA Y LA COMUNIDAD
En la actualidad se tiene más
conciencia acerca de la música como modo de integración social para jóvenes y
niños en riesgo de exclusión social, y por lo tanto, cada vez existen más organizaciones que se encargan de
trabajar la música como forma de integración. Un ejemplo de ello es el proyecto
‘Te toca a ti’, que trata de utilizar la música como forma de integrar a los
niños y jóvenes que se encuentran en un barrio concreto de Barcelona donde el
90% de la población se encuentra en situación de desempleo y la mayoría provenientes
de familias inmigrantes.
Mediante la música, los jóvenes aprenden
a trabajar en equipo, se reunirse con niños y jóvenes de su misma edad con
intereses y problemáticas comunes, ayudando a que estos, no deambulen por las
calles sin nada que hacer pudiendo meterse en líos, además de proporcionarles
una salida a sus frustraciones y
aumentando su autoestima al sentirse útiles y ser buenos en lo que hacen,
también ejercitan su creatividad e imaginación, además de aprender unas normas
de comportamiento y seguir instrucciones ya que en muchas ocasiones se les dice
que tienen que tocar.
Por lo tanto, la música es una
herramienta que debemos tener en cuenta los educadores sociales o profesionales
de lo social, para la integración y el desarrollo de autoestima, creatividad y trabajo
en equipo en menores con riesgo de exclusión social.
Otra experiencia que se utiliza la música como forma de
integración social y como forma de mejorar esta, nuestra sociedad, es un
proyecto llamado Unidos por el Flow, un proyecto llevado a cabo en Barcelona,
que trata de conseguir que las bandas latinas Latin Kings y los Ñetas se unan
para que comprendan que no existe diferencias entre ellos, promoviendo así,
mediante el desarrollo de la música, la danza o el teatro, un espacio de
convivencia, promoviendo la no violencia, la interculturalidad y las relaciones
de género y conseguir a su misma vez que los jóvenes se sientan realizados,
tengan actividades que los “saquen” de esa dinámica de violencia y puedan
labrarse un futuro ya sea de forma profesional con el arte como en otros
campos.
Aquí os dejo el link de su página de Facebook por si os
interesa el tema y queréis más información sobre ello y una canción de hip hop
realizada por los jóvenes
Las
artes permiten que los seres humanos se expresen, expresen valores,
sentimientos, frustraciones, éxitos…
En
la escuela ya desde bien pequeños se nos educa en las artes, dibujo y música,
pero se imparte la dimensión técnica y se nos dice desde la guardería qué y
cómo tenemos que dibujar, pintar y hasta como se deben tocar los instrumentos,
dejando así de lado la creatividad y esa parte de expresión que lleva consigo
el verdadero arte. A raíz de este modo de enseñar arte, muchas personas
desconocen el talento que tienen, porque todos
y cada uno de los seres humanos poseemos un talento especial en alguna
de las artes, ya sea en poesía, como música o fotografía… ¿Por qué se nos ponen
límites, barreras, al desarrollo de nuestras capacidades? A mi parecer porque a
través de una cámara, como bien se ve en el video de Los niños del barrio rojo,
podemos reflejar nuestra realidad, podemos dejar constancia de lo que nos preocupa,
de un contexto en muchas ocasiones, desigualitario, injusto… y con ello, poder
crear conciencia en la sociedad, empoderarnos y por lo tanto, transformarlo.
Pero no sólo nos puede servir para esto, sino que además provoca que la
sociedad se acerque, hace que todas las personas que conviven en un mismo
territorio dejen de ser individuos y pasen a ser una comunidad, como por
ejemplo, en Quart Jove, que a través de la creación de espacios y de
actividades lúdicas conseguían que los jóvenes se acercasen, crearan vínculos y
se relacionasen varias generaciones, además y a mi parecer más importante,
crearan un sentimiento de pertenencia hacia su pueblo, también, en la
asociación Crearteeducación se
muestra cómo compartir arte, puede hacer que hasta en una ciudad tan grande
como es Valencia, se cree ese vínculo entre distintas personas y mejoren las
relaciones entre padres e hijos, dando voz a colectivos tan poco escuchados y
tan sobreprotegidos como son los niños.
Pero
cuando hablamos de arte, no podemos obviar el entretenimiento, ya que, al
realizar arte, nos divertimos, apartando preocupaciones de nuestra vida diaria,
dejando la mente en blanco, seguramente pensareis, eso no es importante, pues
en realidad, a mi parecer, es uno de los factores más importantes que nos
ofrece las artes, ya que, cuando las personas pasamos por una situación difícil
ya sea por deudas económicas, por problemas familiares o simplemente una vida
estresante, tendemos a ocupar nuestros pensamientos constantemente con la
situación que nos angustia pudiendo hasta provocar problemas mentales y
físicos, así pues, el arte puede significar dejar de lado las preocupaciones,
poner una pizca de alegría en vidas angustiadas y hasta conseguir que
encontremos soluciones a problemas que a raíz de esa angustia no encontrábamos.
Con
el arte, algo a lo que no le damos importancia puesto que en nuestra sociedad,
tal y como está estructurada, con el capitalismo salvaje, la globalización etc.
se considera algo secundario, sin importancia, ya que el desarrollo de las
artes, no nos hace más productivos, más competitivos, más individualistas ni
más pasivos, sino que más bien nos hace ser seres más activos tanto en nuestro
propio desarrollo personal, desarrollo de valores, de formas de vida como en
nuestra sociedad, pudiendo tener esperanza
y de actuar para cambiar el contexto, la realidad, y claro, todos
sabemos que a los gobiernos y al mundo en general no le conviene porque crear
personas críticas puede provocar que los privilegiados ya no sean tan
privilegiados, que el proletariado ya no este explotado, ni sea maltratado, ni
se vulneren sus derechos.
Para terminar, me gustaría que cada uno de
nosotros, escogiera un lugar, realizara un llamamiento y creara arte, así
podamos salvar este mundo, podamos salvar al ser humano de sus propias garras y
romper los barrotes de la jaula autoimpuesta.
¿Te atreves a soñar? Vamos a soñar para poder cambiar, desarrollarnos y avanzar.
"Quien enseña aprende al enseñar y quien aprende enseña al aprender"Paulo Freire
En
la vida nos ocurren cosas, cosas ajenas a nosotros mismos, pero que nos ocurren
a nosotros y que por lo tanto, nos modifican. La educación se trata de eso
mismo, de experiencia, experiencia en relación con los demás que provoca
efectos subjetivos en nosotros, ya que, cada ser humano recoge y toma como
prioridad aspectos distintos. Así pues, esa experiencia es única e irrepetible
y lleva consigo sentimientos igual de únicos.
El
ser humano es un ser que nace vacío, abierto al mundo, a las sensaciones,
sentimientos y al conocimiento, por lo tanto, la persona es vulnerable a los
cambios, cambios que se producen como he dicho anteriormente, a raíz de la
educación y no se puede entender la educación son esa relación con los demás.
Podrías
pensar que cuando vais a la escuela aprendéis por vosotros mismos, pues en
realidad no, en realidad estáis interactuando constantemente con el educador,
con el profesor, aunque seas tú quien estudia solo en casa, se da una relación
entre profesor y alumno, una relación educativa que hace que tanto profesor
como alumno compartan conocimientos y comportan valores. Es importante incluir
que muchos de los profesores actuales no parten de esa concepción, no parten de
la suposición de que aprendemos unos de otros, de que en la educación se
da esa bidireccional, ese toma y daca,
ya que, el educador adopta el rol de autoridad, de estar por encima de los
educandos y desde esto, no se puede dar una verdadera relación educativa porque
la comunicación entre ambos siempre va a estar condicionada, no puede ser
natural, ni puede haber intercambio de valores, ya que el profesor imparte y el
alumno aprende. Sin embargo, en el ámbito de la educación no formal, en el
ámbito de trabajo del Educador social se debe dar una relación igualitaria
porque busca el desarrollo íntegro de los individuos para conseguir con ello,
que estos se empoderen y transformen la sociedad, y esto no se puede conseguir
partiendo de una relación de “oprimido” y “opresor”, partiendo desde un rol de
autoridad, sino que debe llevarse a cabo mediante una relación igualitaria
dando importancia al sujeto en el desarrollo de su propia identidad y
aprendiendo unos de otros.
Para
concluir podemos afirmar que la educación se trata de viajar por un mismo
camino, hacia un mismo rumbo, hacia el desarrollo de la persona, potenciando sus capacidades creando así una
identidad propia.